廖大昇膠彩藝術工作室: 8月 2014

作品詮釋四.

霞彩

前年,台北協會秘書長問我要否養一對日本矮雞,我想日本矮雞很漂亮,如果擁有一對來飼養,順便觀察寫生可以當為創作題材也很好呀,就一口要下來,但是上樓到陽台一看,一對黑白矮雞縮在小雞籠裡,公雞羽毛脫落雞冠扭曲變型毫無美感,又不宜反悔不要,只好帶回飼養,想起往事,我曾受託載一對日本矮雞送給林之助老師,事隔許久未見老師畫牠,有次乘機請教老師原委,林老師說,雞會脫毛換新羽,等待更新羽毛最美時再寫生作畫,效果最好,因而我也耐心飼養期待最美時刻,更用心換個養狗鐵籠來當雞舍,希望讓公雞能抬頭挺胸的再現雄糾糾氣勢.

果然如預期過程,這對矮雞逐漸脫毛更新,享用主人的好飼料與呵護,公雞長成壯碩姿態,羽毛柔順而亮麗,可惜冠肉雖碩彥而其型難恢復,像隻鬥敗雞隻肉冠縮成一團,失去放射的雄姿,為印證實際寫生只好照樣畫下來,也是一絕呀!

飼養這對雞隻,經常放出在後院活動,與後院栽植的那叢九重葛相映成趣,作畫時就想以九重葛來配置.

構圖時選擇一隻公雞回頭張望之姿,母雞垂頭覓食之態,形成黑白對比,上望下啄的趣味畫面,背面就來幾枝下垂九重葛點綴.

至於設色思考,因為雞隻是雄白雌黑的強烈色彩,本想以黃昏氣氛的紅色搭配,發現強烈對比的豔麗過於刺眼,不是個人的理想色調,就再染上灰綠雲天與暗綠地面,稍減刺眼的色調,然後加強主題這對矮雞的羽毛上彩繪處理,九重葛以淺灰綠為枝葉色彩,目的是不搶走主角的光鮮之美,全部色彩敷設完成,感覺色調不夠柔和協調,就在搭配的九重葛綠色再淺灰化,白色小花只留一叢與白色公雞作色系空間的對應,其餘花朵則染些具昏紅調子的色彩,希望融入畫中以求調和,最後再以灰綠雲空覆蓋一些在九重葛枝葉上讓黃昏氣氛更浪漫,在地面上也再以海棉沾色點描,形成多元色彩與雲空呼應,也使得整體畫面的色調統一而和諧,希望是夠水準的作品.

欒家瀨(唐詩--王維)

颯颯秋雨中

淺淺石溜瀉

跳波自相濺

白鷺驚復下

這首詩雖然也是王維寄情的詩篇，但是從字面上卻清楚的感覺是寫景，秋雨、石頭、水波、白鷺鷥等物體明確，又有形容詞的颯颯、溜瀉、相濺、驚等動作詞句，腦海中的一幕秋景—白鷺鷥跳躍在淺流中戲雨即時呈現，色彩又豐富，秋紅、白鷺、灰石、綠流、白雨絲與水波，也顧不得詩意精華與內涵影射，就當作景觀來作畫了。

要構思這件作品就像畫一幕話劇，場景是秋色與雨絲，舞台是小溪流，演員當然是白鷺鷥，秋色自然想到楓葉，找來幾株楓樹當近景，

留出溪岸為遠景，剩下來就是舞台的溪流，沉在水中小石塊浮出水面大石頭為舞台點綴，又找來幾隻動態美妙的白鷺鷥，安置在舞台中或立、或飛、或跳、或降，這一齣戲碼就這樣演出了。

這作品的主角是白鷺鷥，從網路上找到許多鷺鷥的照片，過去寫生都是靜態標本，瞭解鷺鷥的形態與結構，有動作的鷺鷥只有靠照片了，找到照片還是須自己挑選適用與須要的造型，然後如何安置位置與動作造型，這部份須要構圖美學與創意思考的結合，我選了五隻不同動作的鷺鷥，先個別素描然後剪下，在畫稿上安排推演，找到最適當位置然後定稿，鷺鷥造型雖然取自照片，而定稿是自我動筆安排營造畫面，應該是屬於創作吧!

這件作品構圖完成墨線描繪，雖是預期的景象，卻看不出創意特色，彩繪時也用不上特殊技巧，為趕展期只好硬著頭皮畫下去,花好多功夫完成它，總是覺得生硬呆板，加上雨絲還是不克境功，想想風雨聲颯颯，拿起排筆沾顏料斜斜刷下來，越刷越火，刷不出颯颯聲，

也刷不出滿意畫面，就此暫停待展覽後再處理。

作品詮釋三.

寶垣

在印度德里城市有一處印度最古老清真寺及庫特明勒塔(QUTBMINAR),已列為世界人類遺產,所有建築物都有精緻雕刻,只可惜保存並不佳,因此大都是殘缺垣牆,斷樑折棟,不過尚餘存的部份看來就令人讚佩,其中一座拱門就是畫中的主角,整座都是紅石塊雕刻砌成,看來是很有獨特的美感,高聳的曲線很美,雕刻巧奪天工的組合,紋路細緻圖案成連續狀,有些像回教經文看不懂卻變化有秩,這些雕刻如果用盛上胡粉作凸起紋路模仿是可行的,只是整面牆垣都是刻紋,畫完它要花多少時日呀,這也給自己一次考驗能耐可好否,不考慮它就是畫它吧!

這件作品沒有準備畫稿,直接就以鉛筆劃分造型與格局,再詳細研究雕刻花紋與圖案,鉛筆點出造型就畫出紋路圖樣, 這件作品約略一星期光景都在描繪盛上胡粉,描完圖案又得彩繪色彩,又是一項考驗,一大片石雕如何表達其自然有變化而又統一的色彩,如何有膠彩畫的敷彩技法應用又不失老套,如何讓凸出的紋路能明顯顯現又不全靠明暗來處理,都沒想到的問題一大堆,只好一項一項處置,效果不理想則從新塗刷,反復的過程獲得難得經驗,有部份用滾筒沾顏料滾刷,效果雖然好但是延伸問題更多,像滾筒的邊緣痕跡,滾輪產生的粗糙感,都覺得不適合膠彩畫的柔順精緻感覺,只好又重新描繪整修,真是費工夫,但是瞭解了不得使用的刷塗方式,辛苦的代價就是經驗的價值吧.

這作品除了拱門牆垣外,空間處理也得費周章,原來景觀是廢棄物石塊砌成一堆一堆,不能入畫也不美觀,所以就移山倒海的挪移其他城堡的片段塔物來充填空間,塑造中遠景象及天空地面的互相關係,才略為有古舊城堡的殘破景觀,作品以橙紅色調處理,總是完成一作品,雖不滿意還是接受了,也許須要再加工處理讓它更具膠彩畫藝術的氣氛.

暮

2005年參加台中畫家團的摩洛哥寫生旅遊活動,某日傍晚來到馬拉喀什的迦瑪艾爾芬納廣場,好像到摩洛哥遊客都會安排到此體驗一下,因為廣場很大人潮熱鬧,看到的面孔都是觀光客各形各色都具備,一到黃昏時刻攤販就聚集起來有秩序的排開,大部份都是飲食水果攤,可能是遊客晚餐的品嚐當地風味餐吧,熱鬧地方當然還有其他的地方特色攤販,有穿紅衣的賣水郎,有玩蛇耍猴的郎中,有為婦女紋手的女郎等,廣場一邊是市場與休憩餐飲的建築物,也是人潮洶湧,在斜陽餘輝的照耀下別有一番景觀,這件暮色作品就是取材於此的觀感之作.

此作品是180x 180cm 的大作品(約130號),主要是要表現黃昏廣場的一景,主題是遊客與耍猴的互動,場景是廣場市場的熱鬧氣氛,在構圖時建築物與市場熱鬧變成背景,中景安排賣水郎,因為攤販再擺上去須花很多時間,就以留白的方式處理,建築物表現暮色感覺,整件作品亦以此為色調,雖然色彩強弱有別,但是暮色感覺不足,可能大面積的強弱色彩差異不夠,可能主角人物衣著色彩配合黃昏的光照不佳,影響了暮色氣氛,此作品有用盛上胡粉的是在商店內物品處理及遠方人物的影像,沒有仔細描繪它,是考慮過於細節處理難以統整,以單色表現影像也許成為特色,在膠彩畫而言是嫌不宜,以現代西畫而言未必不可,大作品處理不易,功夫還須自我修持增.

作品詮釋二.

下江陵(唐詩—李白)

這首唐詩-「下江陵」是我們耳熟能詳的名詩作，這次的展出特別邀請名書畫家李轂摩大師書寫這首詩句，李大師的書法運筆蒼勁順暢有秩，字體自創一格，行間意隨情境律韻妙舞而瀟洒，幅面似畫藝境逸趣而豐華雅典，李大師是五十餘年摯友，這回的襄贊令畫展增光絢彩，非常感激。

我以「下江陵」詩句揣摩詩意構思畫境，沒去過長江三峽，只好在網路上試尋白帝城與江陵景觀，確實有此兩處風景照，就依實景畫出山川水路，早晨由上游的白帝城順流而下，經過千山萬水到達江陵已近黃昏，畫作設色也就以晨間彩雲經午時亮麗而至黃昏的霞彩處理，在思考詩句中陷入兩難的就是「兩岸猿聲啼不盡」，在小畫面如何表現猿猴的跳動啼叫，畫已初稿定案，但是畫作接不下去，放置月餘後巧因拿出放大鏡細看玉石雕飾，靈機一動，想起用望遠鏡遠望猴猿來表現，就在山坡間以大大小小圓圈當鏡頭，看到猿猴叫跳而解決了難題，

然而難題再現，畫面中間許多圓圈有些突兀，就再嘗試將太陽從晨間昇起至黃昏下海的運轉，以圓圈的色彩變化排成圓弧型運走意象，剛好畫面上佈滿圓圈更充滿動勢，整體而言似有統整感，終於解決詩意的意象作品，看來以詩意作畫難，以畫賦詩空間較寬，但都須很專業。

辛夷塢(唐詩--王維)

這首詩是王維的詩集中很受稱讚的詩句，「木末芙蓉花山中開紅萼澗戶寂無人紛紛開且落」，吟誦起來簡潔順暢，腦海中一幅美景浮現在眼前，但是要畫出那美景就有得思考一番，每一個人顯現的景象會有差異，而花、山、戶、澗，是詩句中的具體物，如何將具體物件適切的安排在畫面上，而且能表達詩作情懷，思考吧!

木末芙蓉花據查證是指木蓮之類的花朵，既然開出紅萼，花朵可以認定為紅色木蓮花，山澗的草屋無人煙而寂靜，讓花朵自開自落。

我找出旅遊時寫生過的木蓮花及照片，在畫面兩側安排兩叢造型不同的紅色木蓮花，表示山中的紅花兩側留下的空間當是山澗，遠處再以山巒表示是在山林中，山下座落兩間草茅屋而無人煙，將詩句的景象略為勾勒起來，山澗下留置小土堆承接落下的花朵，於是畫面的安排初稿與詩作景象相近而定稿。兩側花叢安排大小叢且有高低以求畫面的均衡與變化，茅屋的大小變化與花叢搭配形成畫面空間與澗水的動向，打定圖像後就是敷彩用色的問題了。

色彩我一向都喜愛雅致柔和的色調，而此作品因為詩句有紅色景象擬以寫實的色彩處理，但是不容易以紅色調表現，然而綠色山巒與紅色花叢也不容易調和，就先以綠色山巒先彩色，然後選擇適當紅色調配，讓對比強烈的紅綠色找出最不刺眼的色調融合，而這件作品看來尚有調和感，該歸功於白色的居中調和才能有此效果。

作品詮釋一.

天堂鳥

十數年前,我搬到清水龍門社區居住,庭前栽種木綿花與天堂鳥,春天來到就是它們花朵盛放的季節,當然木綿花與天堂鳥自然是我寫生的題材,那一段時間此題材作品很多,記得有一件「晨間組曲」是以木綿花為題畫了六七隻白頭翁在花枝間鳴叫,會有這題目,是每天黎明時分還在睡夢中,窗外即傳來鳴叫聲,開窗欣賞,一輪白月與花枝相輝映,紅橙橙木綿花已開張,白頭翁跳躍枝頭,一幅晨間美景映入眼臉,一曲黎明樂音繞耳響亮,多富詩意的畫作,就構思創作此「晨間組曲」.

天堂鳥(弦月)也是天天觀賞花朵盛開,也畫了幾件寫生作品,總覺得創意不足,就想以清晨爽涼的感覺,以藍色調來表現,覺得效果甚佳,但要表現葉子時,覺得畫不下去,後來靈機一動,用淺藍色線條表現葉型與葉脈,發現甚富創意,又可表現膠彩畫的線條之美,正自得意時,到日本舊書店買畫冊,偶然間發現杉山寧的一幅天堂鳥作品,非常佩服他的用色與變化,將花枝與葉片都直立構成,黃橙色天堂鳥竟以兩片黑色葉片襯托而出,唉!名家就是有其創作的特色,美極了,因此順此也上圖片大家一起欣賞.

聖誕紅

上個月,家人整理出租收回的房子,在倉庫中看到還有一件作品--聖誕紅,畫框已腐朽不勘,那是1970年代左右的作品,畫倒是完整無缺,只是沾滿粉塵,因是絹布作畫,整理後還清析完好,這可是唯一保留下來的作品,也是我唯一簡化變型的習作.

這件聖誕紅作品,在寫生時想以直線簡化物體造型,聖誕紅的花瓣造型容易簡化,幾條直線即可組成花瓣狀,整體排列出花型,覺得有意思,因此,花蕊,綠秀眼也採取直線簡化造型,姿態還是順理成章的可保留鳥類型態,變化起來順暢別緻,覺得很開心.

早期的膠彩畫注重線條,所以在著色時保留墨線,看來型態分明,就是呆板些像圖案畫,但是有適當的變化處理,還是可以表現其精緻美麗之處,後來漸漸減少留下墨線,以強弱色彩與明度區隔造型,所以看到這樣的作品,就知道是三四十年以前的作品,這件作品底下是畫一躲大聖誕紅,再用銀粉刷蓋,作為背景造型,當時有此構想自己覺得有創意,謹此提供參考.

作品簡釋十一.

富貴在天一.(12F)

要表現富貴在天的作品之一，畫面的境界是另類思考，灰青藍的色調，襯托粉紅花瓶，亮麗而顯眼，叢聚毛地黃花搖曳生姿，表現活躍生命力，一曲鳳凰之歌悠遊而過，鼓舞命運的期望，富貴牡丹花已飄近，富貴在望，玉兔已來盼望，整體畫面強烈對比而諧調，色彩高雅而令人神馳，也是新技法的表現佳作。

富貴在天二.

富貴在天是一句雙關成語，消極者的安慰自己，期待上天的賞賜，積極者卻奮發圖強充實自己，讓上天賞識，相信書中自有黃金屋呀!作者以牡丹花象徵富貴，以美麗花瓶來象徵期待，要積極或消極，端視自己的決定。

作品雖然象徵的氣氛，構圖卻須用心思索，直豎花瓶矗立，遠山橫亙交叉成十字構圖，美術學理的安排。色彩應用別緻，美學的考量勝過現實景象，優雅高尚而精巧的畫技，慫起積極人生的念力。

富貴在天三.

此作品也是富貴在天的系列之作，不合邏輯的構圖，空間位置的配置也富美學結構，作品主要是新技法的應用，有剔漆的技法美化瓶身，落印剪貼美化牆面，是此作品作技巧的表現，一大片紫灰的空間，對比瓶身細緻繁雜的色彩，讓畫面優雅而爽朗的色彩搭配，是禪靜的思量，是膠彩畫的現代表現。

富貴在天四.

此作品也是富貴在天的系列之作，以牡丹花為富貴表徵，以連結雙瓶的趣味豐富美學結構，作品主要是新技法的應用，有剔漆的技法美化瓶身，

是此作品作技巧的表現，花葉以黃白色表現空間，瓶身趣味連結以深色對比花葉空間，讓畫面優雅而爽朗的色彩搭配，是禪靜的思量，是膠彩畫的現代表現。

作品簡釋十.

話夕陽(20F)

話說，一對鳳頭海鷗，悠然矗立在水岸竹桿上，看那夕陽西下，看那漁船滿載而歸，看那對岸華燈初上，看那水面上泛紅的波浪蕩漾，美好黃昏的愜意，憶及往日情話綿綿，話不盡幸福滿懷。

這是一幅黃昏即景，以金黃色為主調，天水呼應，金黃夕陽，應照水上成排金光耀眼，構圖上水與天的黃金比例，直立鳳鷗與橫向對岸構成巧妙和諧，讓平凡的景象，經營出美而調和的互動與互應，也是作者用心構思的佳作。

百合(12F)

市場花攤上香水百合上市，碩大花朵豔麗招展，挑選幾株純白花插在水藍

色玻璃瓶，其美姿香氣引發畫下它的念頭。

百合的搖曳生姿美不勝收，霧面玻璃瓶的圓滿福身穩定在圓形織花墊上，

配個圓形綠色窗影，加上深紅檯面與金色花條，覺得喜氣洋洋，福份滿

懷，是一件喜歡的作品，只是帶點俗氣，可否增添些藝術氛圍呢!

茶花(8F)

我家後院栽種一株茶花，開出複蕊複瓣粉紅色花朵，每年春節前後就盛開，一季可以開出百來朵，又大有美麗，信手寫下一枝椏，配置在白色藍紋水瓶，畫成靜物之作。

花與瓶太俏麗，以藍灰與金黃為背景，倒也可以諧和逸興橫生。

殘荷(10F)

從網路搜尋到翠鳥生態照片，是起飛的姿態非常美麗，就素描下來，那姿態似有遠飛的企圖，就在秋荷枯萎景象上讓牠飛吧!祝福牠遠程順利。

是秋的氣氛，色彩採取灰濛濛的黃綠天空，配合殘荷的紅褐色調，也正巧調和的顯現翠鳥美姿，形成一幅讓人憐愛的作品。

作品簡釋九.

秋池(20F)

一對紅冠水雞，在秋高氣爽的傍晚，站立在池水中覓食，好奇的探視水下

晃晃的一輪夕陽，吱吱喳喳的評頭論足。

此作品是想以簡潔畫面襯托出紅冠水雞的美麗身影，一枝紅色複瓣九重

葛，擔負起畫面靈魂角色，表示秋熟、熱烈、豔麗、生命力，也托出水雞

的對比美豔，作品色調柔和與豔麗對比，紅花與藍雞對比，天與地的空間

對比，形成趣味畫面，幾處色彩運用，黑雞頭、白尾翼、灰水影、褐石

板，調解色彩的和諧。

秋紅

晨掃，院庭滿園秋紅，撿起兩片落葉，其曲折轉圜有趣，將它素描下想畫

件小作品，頭頂蘋婆果實泛紅，也畫下那印象中的一串紅色，還有花朵盛

開，豔展紅色秋意，各自畫下美麗色姿，併排在畫框中，也個各自炫耀秋

紅，這是逸趣橫生的小作品。

春曉

雞年，台中港區藝術中心舉辦雞年畫雞展覽，應邀參加展出，因此，以金雞銀雞為主角，散步在春天庭園裡，這是膠彩畫容易表現的題材，命名為春曉。

九重葛、扶桑花、嫩綠草坪點出春天的氛圍，遠山、野地擴展大地空間，一座立石襯托配置出金銀雞的主角地位，山丘曠野的斜坡造型搭配金銀雞長尾的線條，構成有秩有序的畫面效果，色彩雖顯繁雜，卻也徵象春天的催醒，大地百花待放的生命力，是一幅舒暢可喜的作品。

作品簡釋八.

晴空 (30F)

午後，斑鳩信步走在陽光下，一叢叢孤挺花迎光沐浴，豔陽、麗花、涼影、石頭、野鳩，強烈顯現熱切的生命力，就刻意的安排成一新穎畫面。

作品想像炎炎夏日的景致，以強勢對比色彩來表示，陽光下石塊沉默，花的豔麗生命感染迷茫的斑鳩，忘卻熱陽的耀眼，色彩繽紛的主角，以紫色來調和畫面的穩定與和諧，歌頌這大自然的美與力。

晚霞(30F)

偶然的一年旅遊土耳其的舊城市，是傍晚時分，一下遊覽車就被天邊一抹彩霞所攝住，趕緊以相機留下記憶。

記憶轉為畫作，主要表現那飛逝的彩雲，以橫向動感與教堂直立的宣達塔構成趣味性的互動，亮天暗地的色彩表現，讓黃昏的氛圍，充滿畫面而感動。

想飛(30F)

花下，一群白鴿悠遊嘻戲，遼闊大地青翠遠山，難得爽朗晴空，不覺之間慾展翅翱翔，多麼愜意的悠閒時光呀!

本作品是詩情畫意的想像，黃色扶桑花，白色扇尾鴿，淡淡灰黃大地，藏青遠山，金黃天際，搭配成柔美畫面，白鴿的安置，串成整體關聯的架構，讓畫面虛實有秩，起飛與仰望之態，展開生動的逸趣，也喚醒生命的活力，也是一幅感動的力作。

作品簡釋七.

瓷之美 8F (45.5X38)

這是2010年作品，也是以瓷瓶為題作品系列的延續，喜好瓶之曲線美組合。

此作品以龍紋環繞的大白細頸瓶為主，搭配的小口金瓶與雕花瓷碗，表現富貴吉祥的畫面，也襯出綠瓶牡丹的貴氣，畫面重心仍在粉紅牡丹的豔麗，也導引靜穆雅致的調和，色彩處理強弱中也適切的表現空間的互動，是件雅典作品。

霞彩 8S (45x45)

紫藍色牡丹雍容華貴，霞彩輝映豐富畫面而充滿裝飾韻味。

此作品以牡丹花為主角，卻著力於雲彩霞光的處理，將金泥與橙黃色的線條穿梭在象徵性的夕照裡，讓繁複的霞彩對應藍綠花叢的純真靜觀，欲求華貴而豐潤的畫面，富有詩情畫意，增長靈巧美妙的思慕空間。

午巷 8F(45.5X38)

前年，一夥人到北非旅遊寫生，回程路過葡萄牙某小鎮休憩，石板路、川廊、村屋、小巷，在晴朗午後格外亮麗，就畫下它。

圓弧型川廊，變化有致的村巷，晴朗的藍天白雲，是此作品的構思主軸，圓弧統整了巷道屋群的高低雜錯，大片藍天白雲挺出寬廣空間，陰暗川廊對比晴空亮屋舍，使得色彩調和氣氛感懷。

作品簡釋六.

秋菊 10F (53X45.5)

秋，菊花開早，菊園偶然盛放，豐腴而姿影綽約，秋的腳步令人嚮往，隨手描寫幾株記下秋的訊息，舉頭望見遠山亦披上微黃薄紗，似也迎頭趕前播出秋影，憶及去年滿山滿谷紅橙黃深，連天邊也釋放出秋色彩雲，期盼那份秋聲秋韻普天同耀，宣達好個秋的心聲。

翠林 8S (45x45)

家住清水海線鄉鎮，依山傍水，市鎮公園的山坡地，植滿蒼翠松林，印象深刻，就取之為創作題材。為表現翠林高聳，天空只留一小橫向，林下的邊坡與小草橫亙，乃是畫面橫向與垂直的調和，本作品的翠林表現，採取膠彩畫流積的技法，沒有仔細描繪枝葉，利用流積的濃淡自然形成，再加上枝幹描寫而成，翠林色彩多元豐富畫面，流積技法與細緻描繪表現此作品。